第二十八章 古琴大师 (第2/2页)
　　
　　此时，她发现老者身上具有一种特别的气质，甚似先秦墨家的处事风格，冷静，喝茶，消消气，见杨之江意欲开口，便连忙拉了一下他的手，以示稍安勿躁。也许她根本没有想到，就这一拉，却令杨之江的内心激动得波澜壮阔，差点儿不能自持。后来，二人在一次约会中，还曾探讨过此事，一个称是故意的，有趁机勾引之意，另一个则称是无意的，是他自作多情，心术不正。
　　
　　范清婉见老者已然喝完了第二杯茶，这才开了口，用一种谦顺的语气说到：“刚才听前辈教琴释义，晚辈有一事不解，想请教一二，不知可否？”
　　
　　老人并未响应，而是依然在作自斟自饮状，只是眉头微微向上耸了一下。范清婉见状，知其并不反感，于是继续问到：
　　
　　“前辈刚才吟唱的古诗，上半部用的是李贺的诗，可后半部，却为何用的是李商隐的《凉思》”
　　
　　老人顿时一怔，手中的动作也缓慢了起来，心中在想：“看来这眼前的小姑娘不简单，竟然能听辨出其中的曲折隐含”，但很快又恢复如初，泡茶、倒茶，直到第三杯茶，浅饮慢酌之后，方开口到：
　　
　　“两位公门中人，屈尊寒舍，不知有何指教？”，一副“不为王门伶人”之口吻。
　　
　　范清婉连忙笑言到：“只因松门拾得一片屐”，故意不讲下一句“知是高人向此行”。
　　
　　老者愣了一下，很快就哈哈大笑了起来，只见他站起身来，爽朗地说到：“真拿你们没办法！你这孩子，太冰雪聪明了，二位，请坐！”
　　
　　老人满脸喜色地将壶中的茶渣倒掉，重新装入新茶，开水冲泡，然后盖上壶盖，然后麻利地将两个小茶杯烫了烫，便一字排开。只见他一边提壶来回筛点，一边笑到：
　　
　　“你这个小姑娘，年纪轻轻的，竟然对古诗词有如此造诣，令老夫不得不刮目相看”
　　
　　“大师缪赞了！”
　　
　　“你对李贺和李商隐两人如何看？”，老人望着范清婉说到
　　
　　范清婉望了一眼杨之江，见其不作声，便欣然答到：
　　
　　“晚辈以为，这两位大唐诗人，诗歌风格几乎一致，意境独特，别出心裁，都带有一种天生的仙气，一个号称诗鬼，另一个号称诗魂，李贺的诗，在于诡异奇绝，而李商隐则在于隐秘晦涩。据晚辈所知，两人皆是李唐王朝的皇家子孙，并且明面上还有一层亲戚关系。李商隐岳父王茂元的弟媳妇就是李贺的亲姐姐。不过，两人最后都不得志，郁郁寡欢，一个二十七，就‘帝成白玉楼，立召君为记’，另一个四十七，则‘“此情可待成追忆，只是当时已惘然’，皆英年早逝，这在中国古诗词文化史上实属罕见。有学者将其称之为‘君子之泽，五世而斩’。”
　　
　　“哈哈哈…真是令人刮目相看，后生可畏啊！请喝茶！”
　　
　　老者见两人喝完茶，将杯放下，便直截了当地讲到：“我就不问两位身份大名了，请问找老夫有何事？”
　　
　　杨之江看了范清婉一眼，便从风衣内侧口袋中，掏出了一张纸，交到老者手中，然后说到：
　　
　　“想请大师帮忙看看，这是不是一段古代琴谱？”
　　
　　老人接过纸条，见上面所写的字符，犹如天书一般，但很快就明白了过来，只见他轻捋了一下胡须，用一种略微激动的语气说到：
　　
　　“确实是古琴曲谱，是一种非常罕见的文字谱”
　　
　　“文字谱？”
　　
　　“是的。非常罕见。老夫冶琴这么多年了，这还是平生第一次见到，以前只是耳闻。在中国古代，音乐是因器定音，记音成谱。上古时期，琴曲大都是用文字来记谱的，而不是我们现今的五线谱或数字谱。到了唐朝末年，有个叫曹柔的人，发明了减字谱，就是从文字谱中提取几个关键的字，简化浓缩成一种特殊的文字符号。该文字符号，分上下两部分，上半部写的是左手指法，下半部写的是右手指法，就是我们现在看到的。由于减字谱无法记录每个音的时长，故而造成了大量古代琴曲失传了”
　　
　　“大师，那您可知这上面记录的是什么曲谱啊？”
　　
　　老人未作回应，而是走到古琴边坐了下来，一边看着纸片，一边轻轻撩拨起琴弦，未几，就听他说到：
　　
　　“从该琴曲的转弦定调，以及格式布局上看，似乎是《蔡氏五弄》中的《幽居》古曲的一段，而是…很可能是…明清时期的托古之作。”
　　
　　“大师，您为何能如此肯定？”，范清婉惊喜地问到，
　　
　　“这…里面涉及到对古琴文化历史积淀的认知问题。《蔡氏五弄》，也就是我们通常所讲的《游春》《绿水》《幽居》《坐愁》《秋思》这五首琴曲，又称五弄，为东汉蔡邕前去青溪寻访鬼谷子时，见周围分布五座山峰，非常秀丽奇特，故作五曲。这五弄各是对应一座山，东边的山，因曾有仙人游乐，故为游春。南边的山，因有涧泉翠绿，故为绿水。中间的山，为鬼谷子的旧居，因空灵寂静，故为幽居。北边的山，因倦鸟猿栖，故为坐愁。而西边的山，因落叶潇潇，故作秋思。这五曲一经面世，可谓是盛极一时，到了隋代，甚至作为科举取士的条件之一。
　　
　　在中国古代，一直有托古之习俗，特别是在隋朝以后，就不断有人模仿这五首琴曲。你们想想，几百上千年，多少个朝代啊，多少人啊，每一位创作模仿者，他们的思想、学识、生活背景和音乐素养等，都有很多的区别，唐人或宋人创作的琴曲，反映的是其生活的那个時代的风气、情操和理念，明朝的琴曲，反映的是明代的乐曲旋律、文人风骨和精神面貌。嘿嘿嘿…由于现存的明代琴谱中的《蔡氏五弄》，并非东汉蔡邕的原作，其歌词都是出自《乐府诗集》，其曲调也很有特色，特别是《幽居》此曲，非常奇特，没有宫调，在古琴曲中是极为罕见的。因此，老夫刚才一试，便作出上述之判断”
　　
　　“大师，请恕晚辈不敬。不瞒您说，来之前，晚辈曾请教过一些从事古乐研究的大家学者，他们告知，中国上古时期传下来的古曲至少有3000多首，既然如此，您为何刚才弹了一下，就认定这是《蔡氏五弄》中的《幽居》，而不是其他的古曲呢？还有，有人认为，打谱，虽说是一种古乐考古工作，旨在复活古谱的音乐原貌，但由于古琴减字谱节奏记录的粗疏，再加之并不直接记录乐音，只是记载了弦位和指法，其节奏又有较大的伸缩余地，因而会导致抚琴之人对原谱作肆意的处理和不正确的理解。”
　　
　　“哈哈哈…看来你还是下了一番功夫的。老夫认为，一般的打谱者以为，打谱首先要熟悉琴曲的一般规律和演奏技法，揣摩其中的曲情，再竭力展现原曲的本来面貌，其实不然！老夫以为，作为一个高级的打谱者，应该首先要做的第一件事，就是要先弄清古谱的历史本源。因为迄今为止，历史上流传下来的古琴曲虽有数千首，但用文字谱方式记录的古琴曲，事实上，至今只剩下两首，一首为《碣石调．幽兰》，另一首就是《蔡氏五弄》中的《幽居》。前者，有文字谱的古本实物，现收藏在小日本的正仓院，而另一首《幽兰》古琴曲，凡是对古琴曲有研究的人应该清楚，以文字谱方式记录下来的《蔡氏五弄》之一的《幽居》，到了隋朝就已缺失了，后代传世的，基本上都是减字谱。
　　
　　这里，老夫想啰嗦几句。所谓的《蔡氏五弄》，很多人都知道，为东汉蔡邕所作，但很少有人知道，这五弄，在隋末唐初之后，只有《游春》《绿水》《幽居》这三弄流传了下来，而《坐愁》《秋思》这两弄，则完完全全遗失了，连个减字谱都没有。再发展到近现代，有人经研究发现，这流传下来的所谓三弄，其中的《游春》和《绿水》这两曲，极有可能不是由《蔡氏五弄》的文字谱改成的减字谱，而是唐代之前某琴曲中的两个乐段而已，因此，导致这两弄古谱的真实性，现在也严重存疑。唯剩下《幽居》一弄，是真实可靠、毋庸置疑的，因为有可靠的年代记载和明确的琴曲传人佐证。这个传人，姓丘名明，为南朝梁代人士，如果老夫没有记错的的话，这位大师活了98岁，但可惜的是，他死后，《幽居》的文字谱，也不见了踪迹。哈哈哈…没想到的是，若干年后，竟然有一位明代的琴师对该曲进行了模仿重谱，这才得以传至今日，真是功德无量啊！哈哈哈…你们今天带来的虽然并不是原谱，而且只是个中片段，但老夫能得以一见，也算是三生有幸了！”
　　
　　“模仿？”
　　
　　“哈哈哈…古代之人，经常会以某古人的名义，对某词曲重新谱曲，然后将新谱的琴曲的成谱年代，有意向上推几百上千年。”
　　
　　“用今天的话讲，就是傍名牌？”
　　
　　“哈哈哈…有这层意思，不过，在古代，乐曲界一直盛行这种托古之风”。老者说罢，便神情飞扬地抚琴起来，口中轻声吟唱到：
　　
　　苔衣生 花露滴
　　
　　月入西林荡东壁
　　
　　扣商占角两三声
　　
　　…